El musical de ‘Pretty Woman’ llega a Londres después del éxito en Broadway

Danny Mac y Aimie Atkinson protagonizan el cuento holgazán y superficial de Hollywood, contado con algunas canciones de gran éxito.

Un hombre de negocios recoge a una trabajadora sexual para convertirla en su acompañante de clase alta durante la semana y se enamoran. Por desagradable que pueda parecer el discurso de Pretty Woman, fue una comedia romántica que ganó corazones en 1990 y se convirtió en enorme éxito de taquilla.

Esta adaptación musical sobre Vivian la prostituta y Edward el buitre corporativo (él compra compañías fallidas y las vende con fines de lucro) se produce en medio de un aumento de la nostalgia de los años 80 y 90, incluidas las adaptaciones escénicas de Regreso al futuro y una Proposición indecente. Su culto a la riqueza con los ojos abiertos no se disculpa por la idea de que todo, incluso el amor, emana del intercambio de dinero frio y efectivo.

¿Puede la historia aún conquistarnos? No exactamente. Esto se siente como un espectáculo superficial y, a veces, insípido, pero, dentro de las reglas de una comedia romántica, funciona en su historia central de amor a pesar de las probabilidades. También hay algún intento, aunque sea necesario, de actualizar la política sexual de la historia.

Aimie Atkinson interpreta a Vivian como una mujer sana pero un poco más dura que Julia Roberts y no tiene la exuberante eclipsar de este último. Su romance con Danny Mac, como Edward, se siente poco cargado y, en todo caso, sugiere la relación transaccional entre un hombre rico emocionalmente distante y una trabajadora sexual. Surgen líneas incómodas en las canciones: «Seré una prostituta con un impermeable», le dice a Edward cuando él la hace parecer respetable al entrar en su lujoso hotel. «Él querrá verte con los botones desabrochados», canta un personaje, en otro momento bilioso.

La producción de Jerry Mitchell tiene una sensación de fantasía, como deleitándose con su nostalgia; Las trabajadoras sexuales que bordean Hollywood Boulevard están vestidas con minifaldas de cuero retro y chaquetas de jean. Atkinson se ha disfrazado de Roberts con botas negras y peluca rubia. Danny Mac parece estar canalizando a Richard Gere, no solo en su aspecto, sino también en la dureza de su actuación.

El libro de JF Lawton, quien escribió el guión original, y Garry Marshall, el director de la película, suena como si se esforzaran por crear la misma magia en el escenario a través de una imitación profesional. Pero hay formas en que se actualiza, por muy insatisfactorio que sea. Vivian es enfáticamente la más brillante de la pareja. Ella cita a George Bernard Shaw en un guiño al mito de Pigmalión que resuena a través de la película. Más tarde, ella canta: «Soy yo quien tiene el control … Yo digo quién, digo cuándo, digo cuánto». Sin importar la conclusión de la historia, Vivian al menos gana a Edward en sus propios términos.

El puntaje de Bryan Adams y Jim Vallance a menudo se desvía hacia el soso, pero hay algunas voces fuertes y algunas canciones ganadoras. Rachael Wooding como la compañera de trabajo sexual de Vivian, Kit, es especialmente impresionante junto a Bob Harms en su doble papel como gerente del hotel y una figura llamada Happy Man. Esperamos la canción característica de Roy Orbison, que llega al final y es el mejor momento musical de la noche.

Se destacan algunos de los ingeniosos números de baile, especialmente aquellos que presentan una subestimación entre un botones bailando, Giulio, interpretado de manera fascinante por Alex Charles, y el gerente del hotel de baile de Harms, el Sr. Thompson.